Euronews ha organizzato un dibattito al Parlamento europeo con quattro finalisti del LUX Audience Award 2026. Il confronto ha affrontato temi comuni nei film: amore, libertà e famiglia.
Il vincitore dell'edizione 2026 del LUX Audience Award sarà scelto in egual misura dai cittadini dell'UE e dai loro rappresentanti eletti al Parlamento europeo. Prima dell'annuncio, però, Euronews ha organizzato un dibattito con registi, produttori e attori dei cinque film in concorso.
I film finalisti hanno affrontato temi come l'amore, la famiglia, la libertà, l'identità e molto altro.
Love me tender è un film francese che racconta la storia di una donna la cui vita viene stravolta quando il marito ottiene l'affidamento del figlio dopo che lei gli ha rivelato di avere relazioni sentimentali con delle donne.
L'attrice Rachel Khan ha spiegato come film di questo tipo aiutino ad affrontare il tema della discriminazione delle persone LBGTQIA+ in Europa.
«La realtà di questa comunità è ancora complessa, perché vediamo che la loro condizione è forse migliorata in Europa, ma resta diseguale. Nelle fasce più profonde del tessuto sociale le persone LGBTQIA+ possono essere minacciate e messe in dubbio nella loro possibilità di essere davvero se stesse», ha detto.
«Per questo penso che il dibattito sia tutt'altro che chiuso. Abbiamo ancora bisogno di film, di registi, di persone che fanno arte per alimentare la discussione su come accogliamo chi vive al di fuori delle norme sociali.»
Tutti i film finalisti in gara per il LUX Audience Award di quest'anno sembrano voler smuovere le acque sul piano sociopolitico, affrontando temi attuali con l'obiettivo di favorire un cambiamento.
Eva Libertad, regista di Sorda (Deaf), uno dei film preferiti del 2025 secondo Euronews Culture, ha detto di sperare che la sua opera abbia un impatto sugli spettatori, sia nella comunità sorda sia in quella udente. Ha raccontato di aver già ricevuto messaggi su come il film abbia cambiato la percezione della sordità.
«Credo che questo film aiuti le persone a riflettere su che cosa sia la normalità», ha spiegato. «Penso che la vera normalità sia la diversità. La normalità non esiste.»
Messaggi così forti sono il filo conduttore dei film finalisti. E i registi pluripremiati in gara sono pronti a tutto pur di farsi ascoltare.
Il regista di It Was Just an Accident, Jafar Panahi, è un noto critico del governo iraniano ed è stato imprigionato più volte. Ha realizzato il film senza il permesso ufficiale di girare da parte delle autorità iraniane.
«Il messaggio del film è: come organizzarci per ricostruire una democrazia sapendo che dovrà essere costruita insieme alle persone che hanno seminato il terrore», ha spiegato Philippe Martin, produttore di It Was Just an Accident.
«Dovremo trovare una soluzione. E questa soluzione sarà il perdono? Oppure sarà la vendetta? È questa la domanda morale che viene posta.»
Il cinema è un'arte che pone costantemente domande morali al pubblico. Ma i film possono fare anche altro. Come ogni forma d'arte, servono a intrattenere, creare legami e suscitare emozioni.
«L'arte è qualcosa di enorme, che resiste al tempo in ogni generazione», ha detto Diarmuid Noyes, attore in Christy.
La produzione irlandese/britannica affronta temi come la gioventù, la vita della classe operaia e la tutela dei minori. Noyes ha spiegato che l'arte può essere una forma di terapia, soprattutto per le generazioni più giovani.
«Credo che le nuove generazioni possano trarne un grande beneficio. Penso che le aiuterà davvero a ritrovare la propria voce.»
Il film vincitore viene scelto in egual misura dai cittadini dell'UE e dai loro rappresentanti eletti al Parlamento europeo, con il voto di ciascun gruppo ponderato al 50%.