Le opere esposte provengono da una collezione di arte moderna occidentale del museo, acquistata negli anni 70 da Farah Pahlavi e tenuta lontano dal pubblico dopo la rivoluzione
Mentre le strade di Teheran sono tappezzate di cartelloni e manifesti antiamericani, in un clima di tensione in Medio Oriente, molti iraniani hanno visitato una mostra contro la guerra in uno dei principali musei della città.
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La mostra, intitolata “Art and War”, espone opere di Roy Lichtenstein, Robert Indiana e James Rosenquist. I lavori, realizzati nello stile pop art degli anni Sessanta, sono stati scelti tutti per il loro messaggio pacifista.
Le opere in esposizione provengono dalla grande collezione di arte moderna americana ed europea del museo, acquistata negli anni Settanta da Farah Pahlavi, moglie dell’ex scià, e in gran parte tenuta lontana dal pubblico dopo la rivoluzione.
In un contesto di guerra e contrapposizione, le opere hanno colpito i giovani visitatori che passeggiavano tra le sale. Alcuni di loro si sono soffermati su “F-111” di Rosenquist, un collage che critica il complesso militare-industriale statunitense, con immagini della fusoliera di un aereo da guerra, di un fungo nucleare e del volto di un bambino.
Poco distante c’era “Brattata”, uno dei tipici quadri a vignetta di Lichtenstein che raffigurano un pilota di caccia mentre abbatte un velivolo nemico.
“Gli artisti americani hanno sempre avuto un modo davvero interessante di ridicolizzare la guerra, e questo aspetto del loro lavoro mi ha sempre affascinata”, ha dichiarato Ghazaleh Jahanbin, artista di Teheran.
“Forse dipende in parte, non so, anche dalla loro distanza geografica dalla guerra in sé”, ha aggiunto.
Mohammad Sadegh Abbasi, uno dei visitatori, ha elogiato l’organizzazione della mostra in tempi così incerti: “Nonostante la guerra e tutte le difficoltà che le persone stanno affrontando, l’arte è un modo per sfuggire alla pressione che tutti subiscono. In altre parole, l’arte è un mezzo di sopravvivenza e uno stile di vita”.
La mostra, una risposta agli “eventi che le accadono intorno”
Il direttore del museo, Reza Dabiri-Nejad, ha spiegato che l’istituzione ha voluto che la mostra fosse una risposta “agli eventi che si stanno svolgendo intorno ad essa”.
Ha dichiarato ai media che per questo motivo le opere esposte “sono state segnate dall’esperienza della guerra o create come reazione alle guerre”.
Durante i 40 giorni di guerra, i musei e molte altre attività culturali in Iran sono rimasti chiusi. Ma dopo il cessate il fuoco, molti di loro hanno di nuovo aperto le porte al pubblico.
Tuttavia, ha precisato il direttore, il numero di opere esposte è stato volutamente limitato, così che, se la guerra dovesse riprendere, possano essere spostate rapidamente in depositi sicuri.
La collezione di arte moderna americana ed europea del museo ha una storia travagliata. Il governo di Mohammad Reza Pahlavi costruì il museo e acquisì la collezione negli anni Settanta, quando il petrolio era in pieno boom e l’Iran era il più stretto alleato degli Stati Uniti nella regione.
Fu la moglie dello scià, l’ex imperatrice Farah Pahlavi, a scegliere in gran parte le opere, firmate da artisti che vanno da Picasso e Van Gogh a Mark Rothko e Francis Bacon.
Ma appena due anni dopo l’inaugurazione del museo, la Rivoluzione islamica del 1979 rovesciò lo scià e instaurò un regime teocratico guidato dal clero sciita. I tesori del Cubismo, del Surrealismo, dell’Impressionismo e della Pop art furono rinchiusi nei caveau del museo e rimasero intatti per decenni, per evitare di offendere i valori islamici e di dare l’impressione di compiacere i gusti occidentali.